1940년대에 등장하여 1950년대 초반까지 유행했던 비밥도 1950년대 중반 이후 쇠퇴기에 접어들었다.
비밥 재즈의 특징과 대표적인 뮤지션 소개
스윙 재즈는 인기가 쇠퇴하고 비밥 재즈가 등장했습니다.
스윙재즈의 특징과 대표 뮤지션의 발표 초기 재즈시대 이후 스윙재즈시대는 계속되었다.
초기 재즈(1890~1910년대)를 노래하는 대표적인 초기 재즈 뮤지션을 소개합니다.
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하드밥 재즈의 특징(1950~1960년대)
Hard bop은 1950년대 중반에 등장하여 1960년대 중반까지 인기를 끌었던 재즈 스타일입니다.
무거운 리듬과 블루스, 디스크 리듬 사용, 즉흥 연주가 특징입니다.
Hard bop은 또한 비밥 스타일의 확장처럼 느껴지지만 블루스, 가스펠, 리듬 앤 블루스와 같은 다른 음악 전통의 요소도 통합합니다.
Hard bop은 일반적으로 피아노, 베이스 및 드럼이 있는 작은 리듬 섹션과 색소폰, 트럼펫 및 때때로 트롬본이 있는 혼 섹션으로 구성됩니다.
스윙 리듬과 실신 비트의 사용을 강조하면서 리듬을 크게 강조했습니다.
종종 하모니는 비밥보다 더 직접적이었고 멜로디는 더 단순하고 접근하기 쉬웠습니다.
Hard bop은 아프리카계 미국인 음악 전통, 특히 블루스와 가스펠의 영향을 많이 받았습니다.
이러한 영향으로 리듬과 그루브가 많이 강조되었다.
호출 및 응답 패턴의 사용과 가스펠 화음 진행도 접목되었습니다.
Art Blakey, Horace Silver, Miles Davis, Cannonball Adderley 및 Clifford Brown은 하드 밥의 핵심 인물입니다.
그는 기술적인 기교와 흥미롭고 혁신적인 작곡으로 유명했습니다.
또한 그룹의 모든 플레이어가 음악의 전반적인 사운드와 느낌에 참여하여 강력한 역동성을 만들어 냈습니다.
하드밥은 시대의 사회·문화적 변화와 밀접한 관련이 있었다.
그것은 예술적, 문화적 정체성을 주장하는 새로운 세대의 아프리카 계 미국인 음악가의 출현과 관련이 있습니다.
또한 그것은 새로운 시민권 운동과 관련이 있었습니다.
차별과 편견에 직면한 아프리카계 미국인 음악가들은 현상 유지에 대한 저항의 한 형태로 여겨졌습니다.
주류 음악계에서 떨어진 소규모 클럽이나 비공식 장소에서 자주 공연되었습니다.
그러나 하드 밥은 혁신이 부족하고 확립된 음악적 전통에 의존한다는 비판도 받았습니다.
비평가들은 지나치게 보수적이며 초기 재즈의 진취적인 정신이 부족하다고 주장했습니다.
또한 그룹 시너지보다는 개인의 기술에 중점을 두어 기술에 지나치게 의존하는 것처럼 보였습니다.
이러한 비판에도 불구하고 하드 밥은 1950년대와 1960년대 초반에 걸쳐 인기를 유지했습니다.
그러나 1960년대 중반 프리재즈, 퓨전 등 새로운 형태의 재즈가 등장하면서 인기가 떨어지기 시작했다.
Hardbop Jazz의 대표 뮤지션 발표회
첫째 나팔
트럼펫은 하드 밥의 발전에 중요한 역할을 했습니다.
리드 멜로디를 연주하고 솔로를 즉흥 연주하는 데 사용되었습니다.
• 클리포드 브라운: 그는 하드 밥 스타일을 확립하는 데 일조한 매우 영향력 있는 트럼펫 연주자였습니다.
그는 뛰어난 연주와 기억에 남는 멜로디를 만드는 능력으로 유명했습니다.
드러머 Max Roach와 함께한 그의 녹음은 하드 밥 음악의 가장 훌륭한 표현 중 하나로 간주됩니다.
• 리 모건: 하드밥에서 가장 중요한 인물 중 하나. 그는 소울풀한 연주와 잊을 수 없는 멜로디를 만드는 능력으로 유명했습니다.
그의 가장 잘 알려진 앨범 “The Sidewinder”는 하드 밥 클래식으로 간주됩니다.
• 프레디 허바드: 그는 하드 밥 사운드를 정의하는 데 큰 역할을 한 트럼펫 연주자였습니다.
그는 기술적인 기교와 복잡한 솔로 연주 능력으로 유명했습니다.
피아니스트 Herbie Hancock과 함께한 그의 녹음은 하드 밥 음악의 가장 훌륭한 표현 중 하나로 간주됩니다.
• 도널드 버드: 프레디 허바드처럼 하드 밥 사운드에 기여한 트럼펫 연주자였다.
그는 부드럽고 서정적인 연주와 기억에 남는 멜로디를 만드는 능력으로 유명했습니다.
그는 피아니스트 Bobby Timmons와 함께 하드 밥 클래식을 녹음했습니다.
2. 색소폰:
색소폰은 종종 리드 멜로디를 연주하고 솔로를 즉흥 연주하는 데 사용되었습니다.
• 소니 롤린스: 그는 하드 밥 시대의 가장 영향력 있는 색소폰 연주자 중 한 명이었습니다.
그는 강력한 연주와 복잡한 솔로를 만드는 능력으로 유명했습니다.
그는 피아니스트 Thelonious Monk와 함께 훌륭한 하드 밥 음악을 연주했습니다.
• 존 콜트레인: 하드밥의 발전에 있어 가장 중요한 인물 중 한 명. 그는 혁신적인 플레이와 장르의 한계를 뛰어넘는 능력으로 유명했습니다.
피아니스트 McCoy Tyner가 출연하는 레코드는 하드 밥의 성격에 좋은 것으로 간주됩니다.
• 행크 모블리: 그는 하드 밥 사운드를 만드는 데 도움을 준 색소폰 연주자였습니다.
그는 부드럽고 충만한 연주와 기억에 남는 멜로디로 유명했습니다.
피아니스트 Wynton Kelly와 함께 만든 레코드는 하드 밥의 좋은 예입니다.
• 웨인 쇼트r: 그는 Hank Mobley와 함께 하드 밥 사운드를 만드는 데 도움을 주었습니다.
그는 혁신적인 연주와 매우 복잡한 솔로를 만드는 능력으로 유명했습니다.
피아니스트 허비 핸콕과 함께 녹음한 곡들은 하드밥의 특징으로 꼽힌다.
세 번째 피아노:
피아노는 하드 밥의 발전에 중요한 역할을 했습니다.
조화로운 음악을 작곡하는 데 도움이 되며 복잡한 솔로를 만드는 데 사용됩니다.
• 호레이스 실버: 그는 하드 밥 시대의 가장 영향력 있는 피아니스트 중 한 명이었습니다.
그는 소울풀한 연주와 잊을 수 없는 멜로디를 만드는 능력으로 유명했습니다.
그의 그룹 The Jazz Messengers와 함께한 그의 노래는 하드 밥 음악에 큰 영향을 미쳤습니다.
• 맥코이 타이너: 하드 밥을 만든 또 다른 중요한 음악가. 그는 혁신적인 연주와 복잡하고 조화로운 솔로를 만드는 능력으로 유명했습니다.
John Coltrane과 함께한 그의 녹음은 hard bop의 정점으로 간주됩니다.
• 바비 티몬스: 그는 하드 밥 사운드를 정의하는 데 일조한 피아니스트였습니다.
그는 블루스 연주와 기억에 남는 멜로디를 만드는 능력으로 유명했습니다.
트럼펫 연주자 도널드 버드:로 만든 앨범들은 하드밥의 성격을 잘 보여준다.
• 허비 핸콕: 하드 밥의 사운드를 형성하는 데 도움을 준 피아니스트. 그는 혁신적인 플레이와 장르의 한계를 뛰어넘는 능력으로 유명했습니다.
트럼펫 연주자 프레디 허바드그의 앨범은 하드 밥의 전형을 보여줍니다.
4. 드럼:
드럼은 하드 밥의 발전에 결정적인 역할을 했습니다.
음악의 리드미컬한 기초를 제공하여 역동적이고 에너지 넘치는 솔로를 만드는 데 사용됩니다.
• 아트 블래키: 그는 하드 밥 시대의 가장 영향력 있는 드러머 중 한 명이었습니다.
그는 강력한 연주와 복잡하고 역동적인 솔로를 만드는 능력으로 유명했습니다.
그의 그룹 The Jazz Messengers와의 녹음은 하드 밥에 가장 적합한 것으로 간주됩니다.
• 막스 로슈: 하드밥의 중요한 인물이다.
그는 혁신적인 연주와 복잡하고 역동적인 솔로를 만드는 능력으로 유명했습니다.
트럼펫 연주자 클리포드 브라운:좋은 하드 밥 음악을 만들었습니다.
• 엘빈 존스: 에너지 넘치는 연주와 역동적이고 예측할 수 없는 솔로를 만들어내는 능력으로 알려진 하드 밥 사운드를 정의하는 데 도움을 준 드러머. 존 콜트레인:훌륭한 하드 밥 앨범을 만들었습니다.
• 로이 헤인즈: 엘빈 존스에서와 같이: 그는 하드 밥 사운드를 정의하는 데 도움을 준 드러머였습니다.
그는 혁신적인 연주와 복잡하고 역동적인 솔로를 만드는 능력으로 유명했습니다.
그는 색소폰 연주자 Eric Dolphy와 함께 하드 밥 음악을 만들었습니다.
초기 재즈부터 컨템포러리 재즈까지 재즈의 역사 소개
재즈는 19세기 말과 20세기 초 미국에서 시작된 음악 장르입니다.
그 이후로 전 세계적으로 퍼져 음악 역사에 큰 영향을 미쳤습니다.
1. 초기 재즈(1890s-1910s) 초기 재즈는 루이지애나에서 시작되었습니다.
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